写过诗评，可没写过半月谈，这突围诗社的掌柜本少爷也真够酷的，创意奖归他，我呢，只好一连三天从第一现场的第一页翻至第四页，再从第4页翻到第一页，周而复始，一个一个的看，碰到喜欢的就复制到我的日记本里，而鼠标又不大灵敏，往往弄得我一头汗。我更汗的是看到突围的同学们不断地占领制高点，因而丝毫不敢怠慢。我这半月谈，纯属个人偏爱，原则上又每人只选一首，我的评弹也属于瞎扯淡，选上的也未必好，好的也许没选上，大家读读笑笑就行了。欢迎批评赐教！（忘说了，排名不分先后，对新人、旧人，著名的和不著名的一个样，补上。）
南京小草的诗：
《秋之殇》
终于开始枯萎，这样的结果
在春天就很明白，幸亏，那不是唯一的季节
这些年，我一直走着
一次比一次黄，秋天也是很幸福的样子
没人在意天空一次次逃离
这时候，我喜欢数数不属于自己的叶子
梁山解读：起句就把人带进了秋天的氛围，那么简简单单的一句，一个“终于”一个“这样”尽显沧桑且一下子吸住了你，让你忍不住往下看，读至“一次比一次黄，秋天也是很幸福的样子/没人在意天空一次次逃离”心再次被打动，悲秋的诗歌我读过不少，但小草从哪些套路里走出来，斜刺一刀，把自己和别人都推向秋之殇中，结尾一个“我喜欢数数不属于自己的叶子”凸显诗意，很有陌生化效果。哎，女人是美的，有着爱和梦想的中年的女人更美。
闽北阿秀的诗：
《旧码头》
狗尾巴草站立在墙头上，左右摇摆
我穿过古城门，青石板台阶，曲折向下，一直通到建溪边
如果你从船里走出来
就可以看到你一身素装
手拿葫芦瓢，呆看我
如果你上岸，一半的影子在河里
一半的影子在我心上
我们丢弃舟车，不去唐朝，也不去宋朝
哪管“野渡无人舟自横”
坐在石墩上，等天慢慢暗下来，“江船火独明”
我们用方言聊天
梁山读评：这应该是首情诗，我觉得结尾很有意思，方言是什么？方言是乡音，是溶在血里得意忘形时跳将出来的话，无遮无挡，直截了当，不须包装，是跳动着两颗心脏，因而“等天慢慢暗下来/我们用方言聊天”仿佛唐朝也似在宋朝，野渡无人舟自横，多美！感觉有的地方绕，不清爽，可以改一下，比如第一句“站立在”可改成“立于”“如果你上岸，一半的影子在河里/一半的影子在我心上”后一句“的影子”可以省略，结尾“坐在石墩上，等天慢慢暗下来，“江船火独明”我们用方言聊天”可调换顺序“等天慢慢暗下来/我们在石上用方言聊天”至于“江船火独明”已经在每一个读者的心中，阿秀也太低估我们这些文学爱好者的审美了，不要也罢！
玩偶的诗：
《疑惑》
成年的雄性猩猩
必须远离家族领地
避免近亲繁殖
辨别成熟的依据是
头顶的毛发立起
背后长出银色的白毛
对面醉酒少年的
符合以上条件
问题是
他趴在桌上一直喃语
仿佛那头娇小的雌猩猩
只懂得繁殖
梁山读评：一首诗的题目往往起到画龙点睛的作用。阿少也说题目太常见了，立意就无法孤高，或奇崛。玩偶的这首诗从题目到内容都值得玩味，前几行很普通，读到“对面醉酒少年的/符合以上条件”一下子疑惑顿生，玩偶怎么可以这样写，太绝了。幽默、有趣尽在玩偶沉稳、冷冷的叙述中，真是诗歌版的少年维特之烦恼，哎，醉酒没关系还会醒，呵呵，不自杀就成。
李春筱的诗：
《不可说》
04年的秋天
在青龙峡的农家旅馆里
我在清晨的鸟叫中醒来
阳光暖暖地照在大通铺上
我们的朋友们还在熟睡
透过窗户 我看见青龙山的轮廓
在晨雾中微微浮动
后来迷雾散尽
主人回来了 他怀抱着农具
脸色沧桑却安逸富足
仿佛一切都不再值得怀疑
梁山读评：读李春筱的这首诗，我有两点感想，第一、写诗力求用词的准确、生动，看，“透过窗户 我看见青龙山的轮廓/在晨雾中微微浮动”这简直是一幅画啊，美！不可言说；第二、这是个游记之类的东西，如果单单是风景就单薄了，诗人还注入更多的人生体验，“后来迷雾散尽/主人回来了 他怀抱着农具/脸色沧桑却安逸富足/仿佛一切都不再值得怀疑”这第二节给人一种柳暗花明的感觉，什么都不再值得怀疑，人性！不可言说。那我就不说了哈。
易涵的诗
◎驮
宝贝，就让我，驮着笑容
再舍不得放下
好比，我要在心里，驮着你
驮上生生世世
这该是一件多么令人激情燃烧的事情
我如此确信，这般心潮澎湃
梁山读感：多么阳光的一首，像情人耳语。短短几行，轻与重，缓和急，拿捏得恰到好处。不知怎么我读此诗不禁想起猪八戒背媳妇的不同场景，在旷野，在暗夜，在闺房。。。。。。心里的篝火在燃烧，我也心潮澎湃了。建议诗人们不要只盯着文字，也看看老婆的笑容，背背她，没准会像老易一样背出一首诗来呢。
元业的诗：
《一个人》
县城四围是高山。枯草还在喂养一片巨大的牧场
寂寞阔在你心胸，而那些飞鸟懒惰的羽毛
留在天。留在比地狱仅仅高一寸的地方
太阳走出众人的视线，走出一个牧人
内心的马鬃。草尖撑起天空
草根翻犁过的遗址，离一朵花的春天
也仅差了一寸
量山读评：元业对诗歌的解构能力很强，其诗写得干净、利索也格外沉稳，这首诗我并不是太看好，因为抽去技巧、语言的枝蔓，所剩不多，恐怕只剩下一个人的寂寞了。这也许是元业题目的涵义所在。“太阳走出众人的视线，走出一个牧人”这种写意的写法倒是值得学习，一幅画面雀跃着就到了纸上。
蓝小寂诗歌；
《一统江山》
长安那天刚下完雨
水草丰美 有些人牧羊马
我们站在城外
距城墙 五米半远
有一棵患佝偻病的柳树
叶片纯净如天空
有不可言说的美
我旁边的摄影师 鼻音很重
嗓门很大 摄像机里装满汉朝
在此之前
我们大口喝酒
行为粗犷
偶尔少年意气
我要大声宣布
我姓刘
我还要一统江山
梁山读评：这是我看到的的抒写理想、志向最好的一个，忽然就联想起诸如“少年心事当那云”，“指点江山、激扬文字”此类的句子来，蓝小寂随手一拉，大汉王朝就向他倾斜过来，而他就是王。也许这只是作者虚拟的场景，也许是在拍摄大汉天子的摄影现场，这些似乎都不重要，重要的是找到最佳的发言角度或者叫写诗的切入口，蓝小寂做到了，且牛逼哄哄。读罢此诗，脑海里全是他的声音“我姓刘/我还要一统江山 ”。需要指出的小寂的诗还存在着模仿的迹象，要形成自己的风格啊！
代雨映的诗：
《今夕何夕》
这一次
不搭房子，不建月亮
我腰身尚细
眉目尚浅
夜行人脚步匆匆，不断经过和回来
星星眨眼呵，杨柳枝垂落水里
我的长发在风中飘呀飘
满怀欢喜是不够的
请给我三尺长绸
裁红衣
梁山读感：读来特别清爽，充满情韵。如何为赤裸的心情穿上合适的形象裙子，这首小诗给我们做了榜样。代雨映的语言把无形的情投注在所描写的事物身上，“这一次/不搭房子，不建月亮/我腰身尚细/眉目尚浅”语式简明，真情饱满，特别是结尾“请给我三尺长绸/裁红衣”给人无尽的遐想。
太白酒桶的诗：
《格格不入》
你喜欢动嘴皮子
对着小树林喋喋不休
风吹过来
风吹过去
我却喜欢动手
弯腰拔杂草
偶尔抬起头来
瞄两眼你好看的薄嘴唇
梁山读评：三言两语，浑然天成。堪比民歌“风吹草低见牛羊”，极喜欢里面的气息和俏皮。
汤贤生的诗：
《一个我曾经喜欢过的女孩》
我刚下了汽车
提着大包小包
走在大街上
看见她
一个我曾经喜欢过女孩
当时我们高三
一直暗恋她
偷看她走路
以及吃饭、喝水
觉得都美
几年没见
已经不怎么喜欢她了
她做了头发
穿了高跟鞋
看上去
已经像个女人了
梁山读感：觉得这首小诗特别有情趣，“她做了头发/穿了高跟鞋/看上去/已经像个女人了”足见汤贤生的含蓄和机智，直白得有味道，感觉前面铺排太多，显得啰嗦。
石湾的诗：
《最后的夏天》
有多少危机
我们不在现场
当我喝着冰镇的啤酒，从电视频幕上
目睹了那场著名的车祸
它和所有车祸一样
只是比电影镜头更真实
当那个没有了脸面的孕妇
被血肉模糊抬上警车
我看见路边，碎落一地的西瓜
有着熟透的红
梁山读感：读此诗，我说过还没见有人把车祸写得这么诗意葱茏又撼人心魄的。这得益于石湾诗歌中别具一格的类比和联想。孕妇有着西瓜的圆满和籽粒，二者混为一体，再现了车祸的场面，把读者的心揪了起来。语言冷静，意象独特，随手拈来，不着痕迹。
还叫悟空的诗：
2
石板桥上并没有栏杆
一个人侧转身——
就像准备下山似的
而桥下的流水也确实
是一副台阶的样子
梁山读感：这首诗贡献了一个美好的意象，“而桥下的流水也确实/是一副台阶的样子”这就够了。一种心情从此跃然纸上。
得儿喝的诗：
《记事Ⅱ》
我给你擦脸
我给你洗脚
临终前半个月
你排不出大便
我用手给你抠
妈，你是个好强又干净的女人
可是你实在没有力气了
连坐在坐便器上
前面都要放一只凳子
让你伏着
进入弥留之际
你下不了床了
我叫妹妹买来纸尿裤给你穿上
我说，妈，没事，你尿吧
弄不脏床的
你皱着眉摇着头就是不尿
直到咽下最后一口气
那一小泡婴儿似的液体
才无奈地淌出来
梁山读感：这首诗再次告诉我们要用真情实意写诗。美国有个叫理查兹的家伙说过：“诗的陈述的本质在于它是为情感态变的一种操作和表现手段而存在的。”这个“操作”和“表现”太重要了，看得儿喝给我们做了完美的示范，他不厌其烦地叙述给母亲临终前所做的事：擦脸、洗脚、抠大便、买纸尿裤等，直到母亲“咽下最后一口气/那一小泡婴儿似的液体/才无奈地淌出来”读着读着我们被电击，诗人石湾路过就跪下了，这说明这首诗有非凡的力量，它唤起了读者的审美体验，再次救赎了亲情。我想这首诗里面的啰嗦都是必须的，每一首诗不同的内容需要不同的表达形式，你想突围，不要一味的模仿，齐白石早说了学我者活，似我者死。那么学习得儿喝吧。别像他就行。
魏勃的诗：
《无题》
魏走了
没有人
踩着他的脚印
只有魏
踩着魏自己的脚印
半月形的脚印
像一连串
的问好
一直延伸到天边
海浪过后消失
梁山读感：读此诗我很自然地想起徐志摩的《再别康桥》。徐诗侧重音律和意境的营造，魏勃的侧重口语和意象，异曲同工，我想这首放在徐志摩的时代，一样会成为脍炙人口的名篇。试看后半部分“半月形的脚印/像一连串的问好/一直延伸到天边/海浪过后消失” 为什么脚印是半月形的？读读上文，我们不难发现或者理解那半个月亮是魏的那个她，因而那诚挚的问候和祝愿才会延伸到魏走过的任何地方，“海浪过后消失”会消失吗？恐怕仅仅是脚印。。。。。。这是反其意而用之，给人思考。全诗简简单单，正如简单的爱，纯净、美好。
弥赛亚的诗：
《长物志》
美好一十六，是诱人的枝桠
是骨灰级的大树修剪成的四把椅子
此去经年，高几上的琴弦
悲伤时模仿假寐的木器
陷入声声慢式的喑哑之境
但歌声依然存在，迴荡在愉快的年轮里
博物馆摩挲出旧物的光泽
依然不可思议
徒具开放的门庭，仿佛抱火而眠的红砖
梁山读感：短句中的精品！读弥赛亚我感觉他在引领一种语言的革命，这首亦是如此，天才的想象，物我的融合，统一，冷静的叙述，沉稳的表达，和传统诗词的接轨。给人美感和思考。
张凡修的诗
●蔫巴桃
我不相信这么蔫巴的棉桃还能开
母亲呵呵一笑--------
你刚出生时,小脑袋儿也大不过棉桃
我在裤裆里装了你七天
第八天掏出来,小脸蛋儿就乐开了花
于是,母亲把蔫巴桃从棉枝上
一个一个揪下来,摊开,晾在了前院
正值霜降时分,早晨起来一地雪白
母亲一边将桃子翻滚,一边叨咕
霜雪好啊,霜雪含着地气,就像是奶水呀
立冬过去,转眼就是小雪
蔫巴桃仍没有咧嘴的迹象
母亲卷起炕席,腾出离灶台最近的半面
把蔫巴桃请上了炕,天天拨弄来拨弄去
母亲知道,先天不足,要补上后天的温暖
只要火候到了,一大群孩子,就会喊娘
梁山解读：这是一份浓的化不开的乡土情结，“露从今夜白，月是故乡明”这类永恒的主题，要想写好难，但张凡修做到了，读着这样的诗，心里会像棉花一样柔软，母亲即故乡。他的语言不故作高深，不矫情、不做作，而是通过动人的细节来呈现。如果有不足的话，感觉虚实没做到平衡，借用一下诗人贾振声的话就是“要不即不离才好。太实了死板，太虚了空幻”。
林宗龙的诗：
《天色已晚》
你在南平的小镇。蜗居在某间小屋。
你的对面有条河，河水清澈。
我想给它取个好听的名字，你说就叫林宗龙吧。
好让每天清晨，你推开窗，
就能亲切地唤出。你的情人。还活在福清的某个地方。
他有个老土的名字。四周是连绵的山。
梁山读感：这首情诗写得绝妙，所谓伊人，在水一方，在山一方。而诗人就是这水，这山，这叫福清的地方。溶古典与现代一炉，读之令人惊喜，想念出声，嘴里出来却是宋代的一则小令。林宗龙移情的本事在这首诗得到完美的体现。而题目天色已晚让这份情这片山水的梦境笼罩在宁静的氛围当中。
谷壳子的诗：
《夜 站》
火车停在无名小站
女列车员飞身下去
我以为她要执行紧急任务
其实她是要运动热身
在夜半空旷的站台上
她做了很多动作
踢腿，弯腰，西班牙斗牛士，砍人
列车开动时
她走过我身边
我假装什么也没看见
她假装是个矜持的女人
梁山读感：这是一首叙事诗的典范。作者一开始，不厌其烦的写女列车员如何在旅途中运动热身，又是踢腿又是弯腰，还西班牙斗牛士，甚至砍人等放荡不羁的动作，结尾“我假装什么也没看见/她假装是个矜持的女人”出乎意料，让人忍俊不禁。不足之处感觉题目太平常没有起到相互辉映的作用，建议改成《面具》，这样会让人想得更远，诗意也更开阔。
本少爷的诗：
《妈祖赋》
我的衰老从未停止
我的一生都在恋爱
今天天空澄明
今天风和日丽
适合坐在田野上喝酒
适合坐在池塘边看流水不腐
此刻我祈祷相爱
祈祷妈祖赐于你们健康平安
愿所有离散的人重相聚
所有的亲人归来
愿世界和平。幸甚至哉
且借寺院钟声浇胸中块垒
且借慧剑斩情丝
维以不永伤
梁山读评：少爷的这首接近大诗，读了几遍都无言。小米说这是写马祖最好的范本。马祖是神，是菩萨。更重要的是她乃福建人士，和少爷另一网名一样也姓林。慈眉善目的马祖的情怀和少爷也一样，因而少爷看到寺院里供奉的马祖，胸中块垒就一块快掉下来，遂成诗篇。一开始诗人就写道“我的衰老从未停止/我的一生都在恋爱 ”高度凝练，洁净透明，我看这两句要成为名句，没准征婚启事者还要引用。还有“愿所有离散的人重相聚 /所有的亲人归来 ”真、纯、再读结尾“且借慧剑斩情丝 /维以不永伤 ”那种大悲悯、大情怀尽出。
张惠芬的诗：
《我说我要走了》
我说我要走了
我说我不回头
其实这些远方的灯火
只是我梦中的眼神
当眼泪成为夜的药水
我爱上了伤口
这些伤好美，像花朵
流着鲜红的汁
此刻我会含着笑唱《大悲咒》
会把这个夏天小心的折叠
一生都在学习长大啊
每长一寸
都会让自己燃烧一次
毁灭一次
梁山读评：这首诗一读就知道是首情诗，里面描绘的情景也许是虚拟的，也许是别人的故事，“其实这些远方的灯火/只是我梦中的眼神”这似乎向我们透露，我们心意相同，但相距遥远，我们相见或者根本没见，爱已成为昨日黄花，虽然“我”自恋地捂着它，“我爱上了伤口/这些伤好美，像花朵/流着鲜红的汁”接下来，诗意更进了一层，“此刻我会含着笑唱《大悲咒》/会把这个夏天小心的折叠”，含着笑唱，让人看到了眼泪，“小心的折叠”足见女性心理的微妙，而结尾抒情、有力，显得多么水到渠成。
冰涟的诗：
《母亲》
护士又叫去交款
父亲的眉毛拧成疙瘩
五叔抽着烟，沉默着立在一旁
我说：要不，我们出院吧！
你看着父亲，五叔点点头
两根木棍，一块帆布
一副临时的担架
我公主坐轿般骄傲
父亲和五叔抬着，你掩护
梁山读感：苦难如果轻描淡写它还是苦难，一样刻骨铭心，冰涟的这首结尾就有这种特质：“两根木棍，一块帆布/一副临时的担架/我公主坐轿般骄傲/父亲和五叔抬着，你掩护”一个“你掩护”境界全出，既诙谐又让人心痛，这就是穷苦的妈妈卑微但伟大的爱。感觉上部分的叙述太实了，诗歌要像竹子，该空的时候要空，这样空间感才足。此外“父亲的眉毛拧成疙瘩/五叔抽着烟，沉默着立在一旁”像这样的句子毫无诗意可言。冰涟要锤炼语言呀。
忧蓝的诗：
《最后的夏天》
那年那夜
我们喝酒，吃狗肉
辣椒不多，汗也不多
午夜的街灯把我们
的影子拉的很长很长
机场有风刮过
星光寥落
梁山读评：这首同题诗很有意思，寥寥几笔就把离别写了出来，没有“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的悲壮，也没有“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”的凄惨，前三行写得豪气，又是喝酒又是吃肉的，“午夜的街灯把我们/的影子拉的很长很长”这中间部分倒是难舍难分，“很长很长”足见情分，结尾处凸显了离别的地点，和一丝的惆怅。整首诗起承转合，干净利索，场景转换自然。
阿麦的诗：
《农民工》
为了把城市装扮成天堂
身体变成了调色板
其实这些都不是
家乡的颜色
梁山读感：什么是好诗，不同的人又不同的标准，最近读九月诗刊的主编黄昏，他的看法和我不谋而合，就是用最简单的字眼表达最深刻的涵义。我看这个就做到了，虽然只有4行，两句话但构思巧，内蕴丰富，家乡是什么颜色呢？有温馨有爱的颜色，贫穷的颜色，纯朴的颜色。。。。。很开阔，整个主体意象很独特。
方冲天的诗
《摇篮里的婴儿》
给你系上铃铛
你把妈妈的笑靥
摇响
给你拴上气球
你荡在妈妈乳房下
像天使那样飞翔
梁山读感：这首诗流淌着一种纯净、宁静和安详，让我想起秋日的天空。里面通感、比喻的运用恰到好处，通透、自然又特别凝练。感觉没必要最后一行另起一节，我想老方的用意是增加空白，其实在“妈妈的乳房下”后弄一破折号就足够。
云南温刚的诗
《在城郊看见一匹马》
离开春天和故乡，感叹就不由沉甸甸起来
越过密密麻麻的建筑，类似草绿的人群
环绕新修的环城公路去赶赴一场大雪
幽暗的太阳把最后一丝光线照进小吃店
饥饿的主人，像一粒尘埃填饱了肚子
他要把这车煤及时运抵新农村的居委会
时代的红绿灯一闪一亮，马的屁眼
惊慌失措滚下几颗粪团
那根曾经依偎过的电线杆
明晃晃贴着：三分钟人流保你不痛
滴答滴答的马蹄声渐渐远逝
我想着那片被我和女友睡过的青草
怎样集体直起身来，潜入城市的心脏
梁山读感：只要读读这首诗，有心的读者不难发现这些平常的语言背后隐藏的疼痛和不安，温刚把这首诗定位在城乡结合部，定位在乡村的变迁上面，所用的意象无非是大家习以为常的“密密麻麻的建筑”“人群”、“环城公路”、“小吃店”、“煤车”“新农村居委会”拉煤的“马”、“电线杆上面的广告和青草”等，透过这些普通的事物我们似乎看到了人生看到了命运。我感觉这是一首不可多得的好诗，闪闪发光的句子不时扎你的眼睛，喜欢。
一丛的诗：
《土豆的活法》
你得自由了。你在烂
你在发芽。你在边烂边发芽，再
一点一点的，大块大块的
烂自己
慢，慢，咱们在冰箱的大家庭里，再聊几句吧
你说蕃茄一天在比一天红，像不像
我体内的小女人
你说黄瓜宁死不屈的绿
像不像我体内的这个大女人
好啊，你到好
再不用下油锅
味，直跳
梁山解读：杜甫说：语不惊人死不休。我看一丛的诗惊叹她天才一样句子和诗歌里喷薄的激情，感觉那些很普通的字眼，被她一组合，马上有了心跳和体温。比如“你说蕃茄一天在比一天红，像不像/我体内的小女人/你说黄瓜宁死不屈的绿/像不像我体内的这个大女人”这诗写烂土豆，腐烂了才自由，有物及人。语言富有张力，让人瞠目之时也获得一些思考。“冰箱的大家庭”反而不爽，直接在冰箱里就好，还有“好啊，你到好”“到”？这个字是笔误吧，一丛要精益求精，在整体上和内部的结构上再下点功夫，祝福着。
茉莉的诗：
《清江》
我不说撒叶儿荷
不提南曲不言巴山舞
我只想要这一个画屏——
两华里蓝绸碧带
一千米青山紫云
绿波泛舟呵山歌飘起
哪里有苏杭
哪里有天堂
梁山解读：茉莉的这首小的，我感觉很精致，通透。喜欢这样的诗地理，也喜欢拿“南曲”“巴山舞”入诗，平添了清江的地域性和妩媚的诗意。“两华里蓝绸碧带/一千米青山紫云/绿波泛舟呵山歌飘起”这三行是作者只想要的画屏，“蓝绸碧带”“青山紫云”再加上泛舟清江，美哉！结尾用对比延伸了清江的美。
上官朝夕的诗
《唐卡》
昨天，秋天醒来，海鱼逆流江河，上游高原
日光城下，喇嘛念经加持，悬挂洗涤心灵的唐卡
彩锻装裱着雪域的风情，藏人的智慧，宗教的文明
在纳木错朝圣的游子，手捧起一弯弯明媚的忧伤
松赞干布坐南朝北，在唐朝的山水画中拉开卷轴
千年的意境盛开了一朵奇葩，蝶恋锦绣，人爱幽
“墨染其外，朱画其内”。佛落落大方，端坐西藏
莲花见证轮回，文成公主庙记录了因缘，扎西德勒
第三极分出了天界和地界，画工知人间唯一的秘密
红黑蓝金银，牧民迁徙着酸甜苦辣咸，逐水草而居
酥油灯供奉虔诚的信仰，走过了草原、雪山、戈壁
今天，冬天不醒，海鱼返回了大海，高原在唱歌
药王山与红山连着布达拉宫，唐卡在听歌
梁山解读：这是藏族的一幅神秘的画卷。我还真没见过唐卡，只知道它是藏族特有的宗教卷轴画。我比较喜欢上官这首，从唐卡入，由唐卡出，有地域特色和民族风情。有人说地方的，民族的就是世界。这首诗虽还没有长成大诗，但自有它的魅力，也提醒所有的突围人不要津津乐道下半身，垃圾派，动辄以先锋自居，自恋，要放眼世界，要植根于自己的民族，自己立锥的土地，兼收并蓄，写出大诗。听，唐卡在唱歌，雪山在唱歌。。。。。。
小米的诗：
《捕鱼者，说》
吾爱，在贡江
我捕了又放，捕了又放的那条
红鲤鱼
如若真的是你，那么
我偏执的是你的前生呢
还是你的来世
我暗自心痛，竟为何故
梁山读感：这是首很特别的情诗，用李敢的话说“够劲”，初读就给我留下了深刻的印象，让我不由想起苏轼的十年生死两茫茫，作者首先点明他爱的那个人的所在，然后欲擒故纵，寄情于一只红鲤鱼，真是“伤心桥下春波绿”，“捕了又放”透露出不寻常的爱怜，而后面一再的追问，既抒情老道，又补充了“放”的原因，读来令人唏嘘。哎，不思量，自难忘。
刘夕降的诗：
《妹妹》
妹妹，村里的电站已经废弃了，
至于那些铁筒子，可能给大卡车装走
或者锈了，或者又是另一翻折腾。
不是吗？我们终于长大了
你已经出落成一个标志的女人，
可我的心依然那么纠着
就像小时侯，你老爱哭着走过水蕖上的独木桥
梁山读感：从刘夕降一千零一首中我选了这首《妹妹》，刘的诗数量多，难免泥沙俱下，我最看不上眼的是里面有些和众多的网络诗歌一样充斥着口水，而这首不同，很生活、很抒情，只看一眼就喜欢上了。那种语气就像和妹妹谈心，或者写信，语言节制、缓缓的，读之，让我想起村庄、河流、老桥。最后两行字里行间藏着的温情让我感动。什么是好诗？能打动人的就是好诗，这首就是如此。
翔之的诗：
《亲人》
我把那个用瓦末按在手指上止血的人
认作亲人。我把那个被露水打湿裤管下田的人
认作亲人。我把那个搬移地埝之的侵占了我一垄上地的人
认作亲人。我把那个扛着荆条牵驴回家的人
认作亲人。我把那个起早卖自家的萝卜被城管撵得团团转的人
认作亲人。我把那个打了一年工却买不起回家车票的人
认作亲人。我把那个占据了村头一个坟丘不再离开的人
认作亲人。我把那个被儿子的老师揶揄得颤动嘴唇说不出话的人
认作亲人。我把那个为一毛钱跟小贩理论得面红耳赤的人
认作亲人。我把那个因说我坏话被撞见而不敢抬头的人
认作亲人。我把那个天不亮就开着拖拉机往城外运垃圾的人
认作亲人。我把那个出色工作一辈子到退休都没混上个职称的人
认作亲人。
我把那些像蚂蚁一样忙碌无为的人
认作亲人。
我的亲人们 一世卑微 却有小小的
狡黠 低于土地半米 高过
城市五尺。
梁山读感：读翔之《亲人》不由想起鲁克的暖性写作，和徐俊国悲天悯人的情怀。这首就不缺这些，亲人是指有血缘关系的人。而诗人把蚂蚁认作亲人，把所有卑微的甚至有着农民式狡黠的人都认作亲人。第一部分作者用排比再现了“亲人们“的画面，这个画面有层次感，从乡村到乡镇，最多到县城。第二部分举重若轻，“ 低于土地半米 高过/城市五尺。”表达到位，抒情有力。
王西平的诗：
《缺口》
只要一思考，我完整的影子，就有一个缺口
缺口内部深陷的胃在喊话，喂，姓王的！影子越来越小
然后，一个不经意的咳嗽，带出了去年的
半个苹果
我看到使过的刀还插在那里，面对曾经下砍的动作
真不敢肯定，它能不能在石头里存活。或者
卷在缺口上的长衫，会不会在一匹布里
抚平起皱的水
我应该伸出一滴手，讨回一个剖面，再还原一个剖面
然后抱在怀中，像水一样
站在阳台的半个角落里，说：那个缺口
就是我生的
两室两厅，共四胎
梁山读感： 读王西平你的心要静下来，从容不迫才能抵达他的诗深厚质感的内核，心灵才会感到一种说不出来的清澈。这首亦是如此，我读他的诗不多，但每次在突围看到他的诗就会被深深吸引，他的长句子和意象太独特了，而又被他特有的呼吸的节奏消于无形，从身边的事物出发，抵达辽阔。身体和心灵纠着，共振着，缺口可以理解为物质上的，同样也是精神上的。结尾：“站在阳台的半个角落里，说：那个缺口/就是我生的两室两厅，共四胎”嘿，又是个长句子，它在诉说着。。。。。。
白玉汤的诗：
《最后的夏天》
我们去登天桂山
一路翠荫
半坡清泉
你说累了
说着说着脚步慢下来
我们隔着一个行人说话
渐渐两个、三个
整座山的清凉横在我们中间
古树参天
梁山解读：读来行云流水，一种清凉的甜蜜像风一样吹过来，李白“青山横北郭”仅仅是一个画面，而白玉汤的“整座山的清凉横在我们中间/古树参天”里面更多的是画外音，所谓“不着一字，尽得风流”大抵如此。喜欢这样的结尾，使整首诗古色古香，有了画境。
最瘦的人的诗：
《短松岗》
亲爱，和十年前相比
钉在空气中的针叶密了一点
我的性格又古怪了一些
慢跑的人，从松树里取出提琴
他演奏我宋朝谱就的曲子
和十年前相比，他耳朵里的月亮
缺了一截，老是在低音区喘气
亲爱，这个秋天我肝大脾大
据说肾脏也出了问题
和十年前相比，爱情已磨损太多
白狐狸没有开花，大雪
落在头顶，慢跑的人也年年老去
他是我的来生，他记得白狐狸是你
那棵越来越短的松树是我
孩子们在琴声中玩耍，捡拾著
四处散落的松果
梁山解读：这首诗把庸常的婚姻生活放在宋朝，放在聊斋里，给诗歌注入了神秘，给婚姻注入了活力，虽然“爱情已磨损太多”，通过解构苏轼的词，点点滴滴的融化在诗中，让人读了觉得有新意，节奏、气氛、情景的营造都值得称道。
